Пигмалионы современности. Золотой век

(Часть вторая)

 

Скульптор Василий Яковлевич Грачев считается одним из лучших мастеров малой пластики 19 века. Основная тема произведений - жанровые сцены с изображением людей, лошадей, эпизоды исторической и военной тематики. Для работ Грачева характерны жизненность, реалистическая трактовка сюжета, тщательная проработка деталей и фактурных поверхностей, а также мастерская передача динамики движения и выразительная проработка деталей, особенно мелких.

 

grachev

Бронзовая фигура покрытая позолотой. Василий Яковлевич Грачев.
Sotheby's Melbourne

 

С 1830-х годов в России стала набирать популярность, так называемая кабинетная скульптура, которая представляла собой небольшие предметы для украшения кабинетов. Это могли быть бронзовые письменные принадлежности, рамки для миниатюр, колокольчики, фигурки или другие вещи, приобретаемые с практической точки зрения. Часто бронзу использовали не как основной материал, а в качестве оправы для многочисленных кабинетных предметов, выполненных из дерева, мрамора и других материалов. Грачев был одним из заметных представителей кабинетной скульптуры в России.

 

grachev

Кабинетные украшения. Василий Яковлевич Грачев.
Sotheby's

 

В сюжетах скульпторов 19 века очень часто встречаются животные, среди которых любимицей была лошадь. В работах Грачева она присутствует особенно часто, являясь безмолвным свидетелем многочисленных сцен. Лошади в его скульптурных композициях изображены с поразительной точностью. Даже в таком неживом материале, как бронза, автору удается передать игру каждого мускула, каждого движения этого красивого и благородного животного. Вот лошади стремительно мчатся, напрягая все свои силы, в композиции «Скачущие черкесы», вот она вздрагивает от какого-то звука и занимает выжидательную позицию в скульптуре «На водопое», а вот покорно ждет, пока хозяин попрощается с возлюбленной в работе «Прощание казака с казачкой». В работах с несколькими героями скульптор обязательно демонстрирует их эмоции, заинтересованность друг другом.

 

grachev cherkesy

"Скачущие черкесы". Василий Яковлевич Грачев.
Sotheby's London

 

Существует версия, что скульптор Лансере заключил с Грачевым негласное соглашение о том, что последний будет интерпретировать его работы на свой лад. Этим объясняется значительное сходство ряда их композиций, в которых Грачев изменяет отдельные детали, такие как одежда. Интересно, что Грачев не просто копирует работы Лансере, а переносит их в новую временную линию. Так, работа «Запорожец после битвы», выполненная Лансере, превращается в «Донского казака» у Грачева.

 

grachev i lansere

В.Я. Грачев. "Донской казак". 1877 г. | Е.А. Лансере. «Запорожец после битвы».

 

Если сравнить обе работы, то можно обнаружить их значительное сходство. Лансере представил запорожца, ведущего свой трофей – шляхетского коня, показав и состояние воина. Запорожец выглядит уставшим и после кровавого боя привычно вытирает шашку о гриву своего доблестного коня. Грачев полностью сохранил замысел автора, оставив прежним расположение фигур, их позы, одежду и амуницию. Однако фактически Грачев сделал перенос героя в другое время, из-за чего ему пришлось изменить и детали композиции. 

В охотничьей тематике автор неизменно следует своей традиции максимально детализировать сюжет, что делало скульптуру очень интересной для зрителя.

 

grachev ohotnik

"Охотник с двумя борзыми". Василий Яковлевич Грачев.
Sotheby's London

 

В исторической тематике Грачев прибегает в своих работах к теме правителей, не обделив такие скульптуры многочисленными деталями царских атрибутов. Например, он создал серию под названием «Царская охота», состоящую из ряда фигур. Статуэтка «Иван Грозный» была создана Грачевым по сцене из романа А.К. Толстого «Князь Серебряный», в которой сокольничие докладывают царю о том, что его сокол улетел.

grachev cherkesy

"Иван Грозный". Василий Яковлевич Грачев.
Sotheby's London

 

В работах Грачева часто наблюдается взаимодействие нескольких персонажей, которое с невероятной точностью передает их отношения, а также детально описывает время события. Например, в работе «Свидание» перед нами предстают мужчина и женщина, встретившиеся на свидании. При этом женщина в данной работе выступает символом самой женственности, заботливости, нежности. Это выражено и в ее внешнем облике (длинная коса, нарядное платье, украшения) и в нежном прикосновении к тому, кто ей понравился. Мужчина же зачарованно внемлет ее словам, ее ласкам.

 

grachev vlyblionne»

"Свидание". Василий Яковлевич Грачев.
Sotheby's London

 

Евгения Александровича Лансере по праву считают основателем русской кабинетной пластики, благодаря которому русская скульптурная школа стала известна всему миру. Большую роль в становлении известного скульптора сыграли его поездки по России, путешествия в Англию, Францию, Австрию, Бельгию, Алжир и многие другие страны. Лансере изучал работы известных французских и русских скульпторов, посещал музеи, галереи и много наблюдал. Его любовь к скульптуре началась с детских обид. Будучи еще мальчиком, Лансере обожал изучать жизнь животных и подолгу делал их зарисовки. Но когда он приходил в кузницу и просил кузнеца выковать ему нарисованного коня из металла, тот неизменно отказывался.

 

lansere

Лансере Евгений Александрович

 

Тогда отец надоумил сына лепить формы коней из воска. Хотя у Евгения Лансере не было специального образования, он интуитивно ощущал форму предметов и умел передать ее в своих работах с невероятной точностью. Интересно, что Айвазовский и Клодт, которые сразу разглядели в юном Лансере талантливого скульптора, просили его отца не отдавать ребенка в академию художеств, дабы самородок не испортили классическими стереотипами.

 

grachev vlyblionne»

"Бронзовая скульптура лошади". Лансере Евгений Александрович.
Sotheby's New York

 

Позже страсть к животным вылилась в многочисленные бронзовые работы, которые прославили скульптора на весь мир. Интерес к лошадям у Лансере был столь велик, что он создал множество композицией с присутствием этого благородного животного и прославился как крупный скульптор-анималист. 

Работая над очередной композицией, скульптор не создавал какую-нибудь «средненькую» лошадь. Он детально прорисовывал не только само животное, но и подбирал породу, соответствующую наезднику. Так шейх у него восседал верхом на арабском коне, англичанка на гунтере (полукровная английская порода), а уж для казака обязательно подбирался удалой степной конь.

 

lanceray sheih

"«Арабский шейх". Лансере Евгений Александрович.
Sotheby's New York

 

В частности, работа «Арабский шейх» побывала на выставках в Париже и на самых значительных художественных выставках Санкт-Петербурга, где имела немалый успех.

Популярность работ Лансере во многом обусловлена его самобытностью. Он не терпел шаблонов и трафаретов, а подражанию чужим работам предпочитал правдивость композиций.

В малой скульптуре «Ловля дикой лошади» автору удалось показать все то напряжение, которое царит в этой сцене. Лансере сумел точнейшим образом передать состояние обеих лошадей, одна из которых покорна под хозяином, а вторая отчаянно бьется, пытаясь высвободится из обхватившей шею петли. Напряжение момента передано с помощью мельчайших деталей: страха в глазах животного, позы наездника, прорисовки каждого мускула на телах животных. Ничего не ускользнуло от глаз опытного мастера.

 

grachev vlyblionne»

"Ловля дикой лошади". Лансере Евгений Александрович.
Sotheby's London

 

Одной из лучших работ Лансере считается скульптура князя Святослава. Изобразил он полководца ровно так, как описывают его историки: с широкой грудью, с крепким затылком, клоком волос на голой голове, который являлся признаком рода. Великий князь Киевский изображен воинственным и собранным, готовым биться до последнего со своими врагами. Князь Святослав предстает перед зрителем в тот момент, когда отправляет свое войско на бой. По описаниям «Повести временных лет», Святослав был храбрым воином, быстрым, словно барс, в походах был неприхотлив, возов с собой не возил, ел простую еду, спал без шатра. Таким его и запечатлел Лансере в своей характерной манере детализирования скульптуры. Под стать сильному полководцу, решительно ведущему своих воинов в бой, подобран и конь - мощное животное, готовое биться вместе с хозяином в пылу сражений.

 

grachev vlyblionne»

"Князь Святослав на пути в Царьград". Лансере Евгений Александрович.
Sotheby's New York

 

Работа «Князь Святослав на пути в Царьград» является своеобразным завещанием величайшего скульптора миру искусства, его последней работой, которую он успел выполнить до ухода из жизни весной 1886 года.

Молодой и полный энергии Лансере создал за свою недолгую жизнь столько, сколько многим не удается за 70-80 лет. Всего за свою творческую деятельность скульптор создал порядка четырехсот работ, большинство которых были частными заказами, поэтому скульптурные шедевры существуют в единственном экземпляре. Большинство из них хранится в Русском музее, Государственной Третьяковской галерее и некоторых других музеях.

Все чаще в постоянный обиход малой пластики входит камень. Работа в камне развивается в двух основных направлениях, по пути обобщения формы, подчеркивания монолитности блока и увеличения объема.

 

grachev vlyblionne»

Печать "Охотничий этюд"
Дом "Лобортас"
Фото Владислава Филина

 

Те же самые анималистические или жанровые скульптуры, установленные на подставки из мрамора, яшмы, нефрита, лазурита, агата, оникса или других камней, оказывались более востребованными, чем простая бронза. То же самое относилось и к кабинетной скульптуре, где бронза сочеталась с самоцветами.

 

savanna

Скульптурная композиция "Саванна"
Дом "Лобортас"
Фото Владислава Филина

 

Недавние Статьи